Sådan skriver filmmanuskripter

Kom godt i gang

1. 1
   Forstå hvad et script er. Scriptet eller manuskript, skitserer alle de elementer (lyd, visuelle, adfærd og dialog), der er forpligtet til at fortælle en historie gennem film eller tv.
   • Et script er næsten aldrig arbejdet i en enkelt person. I stedet vil det gå gennem revisioner og omskriver, og i sidste ende vil blive fortolket af producenterne, instruktører og skuespillere.
   • Film og TV er visuelle medier. Det betyder, at du bliver nødt til at skrive dit script på en måde, der omfatter de visuelle og auditive aspekter af historien. Fokusere på at skrive billeder og lyde.
2. 2
   Læs scripts på nogle af dine yndlingsfilm. Find filmmanuskripter online og beslutte, hvad du vil (og ikke lide) om dem. Få en fornemmelse for, hvordan handlingen er portrætteret er dialog skrevet, og tegnene er udviklet.
3. 3
   Konkretisere dit koncept. Forudsat, at du allerede har en idé, du ønsker at skrive om, skitsere alle de nødvendige plot detaljer, relationer og personlighedstræk, der vil guide din historie. Hvilke elementer er de mest integreret dit koncept? Hvordan dine karakterer interagere og hvorfor? Hvad er din større point? Er der nogen plot huller? Skriv noter vedrørende disse punkter i ethvert format du ønsker det.

Skrive manuskriptet

1. 1
   Skitsere din historie. Begynd med en grundlæggende strømmen af ​​fortælling. Fokus på konflikten i historien, konflikten driver drama.
   • Holde længde i tankerne. Når du er i script-format, hver side er omtrent et minut af skærmen tid. Den gennemsnitlige varighed af en to timers script er 120 sider. Dramaer bør være omkring 2 timers mærket, bør komedier være kortere, omkring en og en halv time.
   • Også huske på, at medmindre forfatteren allerede er kendt, har forbindelser eller er ekstremt bankegnede, er en lang manuskript ikke har en realistisk chance for at blive samlet op. Hvis den historie, du har brug for at fortælle ikke kan kondenseres i mindre end to timer af skærmen tid, kan du være bedre stillet gøre det til en roman.
2. 2
   Skriv din historie i tre akter. Grundpillerne i et manuskript er de tre akter. Hver handling kan fungere uafhængigt, og da tilsammen give den fulde bue af en historie.
   • Act One: Det er set-up til historien. Indføre verden, og tegnene. Tonen i historien (komedie, action, romantik, osv.). Introducere din hovedperson, og begynde at udforske den konflikt, der vil drive historien. Når hovedpersonen er sat mod det mål, så Act Two begynder. For dramaer, er akt typisk 30 sider. For komedier, 24 sider.
   • Act Two: Denne handling er den vigtigste del af historien. Hovedpersonen vil støde forhindringer på vejen til løsningen af ​​konflikten. Underparceller typisk indført i anden akt. Igennem anden akt, bør hovedpersonen være at vise tegn på forandring. For dramaer, er akt typisk 60 sider. For komedier, 48 sider.
   • Act Tre: I tredje akt, når historien sin beslutning. Den tredje akt indeholder twist af historien, og slutter med den sidste konfrontation af målet. Fordi historien allerede er etableret i anden akt, tredje akt er meget hurtigere tempo og kondenseret. For dramaer, er tredje akt typisk 30 sider. For komedier, 24 sider.
3. 3
   Tilføj sekvenser. Sekvenser er dele af historien, der opererer noget uafhængigt af den primære konflikt. De har en begyndelse, en midte og slutning. En typisk sekvens vil være omkring 10 til 15 sider. En sekvens tendens til at fokusere på en bestemt karakter.
   • Sekvenser opererer med en separat spænding fra hovedhistorien, og ofte indflydelse på, hvordan hovedhistorien vil spille ud.
4. 4
   Begynd at skrive scener. Scener er begivenhederne i din film. De finder sted i bestemte steder, og altid tjene til at drive historien fremad. Hvis en scene ikke gør dette, så det bør skæres fra scriptet. Scener, der ikke tjener noget formål, vil holde ud i publikums sind som fejl, og vil trække historien ned.
5. 5
   Begynd at skrive dialog. Når du har scener, vil du have tegn interagerende. Dialog kan være en af ​​de sværeste ting at skrive. Hver karakter har brug for at have sin egen særskilte, troværdig stemme.
   • Realistisk dialog er ikke nødvendigvis en god dialog. Dialogen bør være fokuseret på at flytte historien fremad og udvikle tegn. Du bør ikke bekymre dig om at forsøge at fange virkelighed med dialog, for i virkeligheden samtaler er ofte kedelig og livløs.
   • Læs dine dialog højt. Lyder det standse, stereotype eller over-the-top? Gør alle dine karakterer taler på samme måde?
6. 6
   Skære væk dødvægt. Nu, at alle dine ideer er på papir, kigge efter svage led, distraktioner, eller noget, der trækker. Er historien nogensinde få et sidespor? Er der unødvendige detaljer eller gentagelser? Har du give dit publikum nok kredit? Hvis det over-forklarer eller ikke bevæger din historie frem, droppe det.
7. 7
   Vis dit færdige arbejde til et par venner. Vælg mennesker med forskellig smag og baggrunde til at få en række udtalelser. Sørg for at bede om den kolde, hårde sandhed, du vil have konstruktiv kritik, ikke smiger eller løgne.
8. 8
   Revider dit arbejde så mange gange som nødvendigt. Det kan være smertefuldt i begyndelsen, men når alt er sagt og gjort, vil du være glad for du tog tid til at formidle din vision.

Formatering af scriptet

1. 1
   Indstil din sidestørrelse. Filmmanuskripter skrives på 8 ½ "x 11"-papir, typisk 3-hullede. Top og bund margener er indstillet mellem 0,5 "og 1". Den venstre margin er sat til 1.2 "-1.6" og højre margin ligger mellem 0,5 "og 1".
   • Sidetallene går i øverste højre hjørne. Titelbladet ikke bliver nummereret.
2. 2
   Indstil din skrifttype. Filmmanuskripter er skrevet i Courier 12 point font. Dette er primært på grund af timing. Én script side i Courier 12 er omtrent et minut af skærmen tid.
3. 3
   Formater dit script elementer. Der er flere forskellige dele af manuskriptet, der kræver særlig formatering, så de er i overensstemmelse med industristandarder:
   • Scene overskrift: Dette kaldes også en "slugline". Det sætter scenen for læseren ved at beskrive placeringen. Scenen Overskriften er skrevet i alle hætter. Først betegner, om det er et ydre eller indre scene ved at skrive "INT". eller "EXT". Følg derefter at med placeringen, så tidspunktet på dagen. Aldrig ende en side med en scene overskrift, skubbe den ned til den næste side.
   • Handling: Dette er den beskrivende tekst manuskript. Skriv i nutid, og en aktiv stemme. Hold stykker korte til at holde læserens opmærksomhed. En god afsnit størrelse er 3-5 linjer.
   • Character navn: Før dialogen starter, tegnet talende skrevet ud i alle hætter og indrykket 3,5 "fra venstre margin Navnet kan enten være figurens faktiske navn, en beskrivelse, hvis karakter ikke er navngivet i filmen, eller ved besættelse.. Hvis tegnet taler off screen, derefter "(OS)" er skrevet ved siden af ​​karakter navn. Hvis tegnet er fortællemæssige, "(VO)" til voice-over er skrevet ved siden af ​​navnet.
   • Dialog: Når et tegn er set er den dialog, indrykket 2,5 "fra venstre margen og mellem 2-2,5" fra højre. Dialogen går direkte under figurs navn.